Écritures du Tout-Monde

ÉCRITURES DU TOUT-MONDE

le syncrétisme comme force créatrice

Ce chantier nomade propose un espace de recherche intensif à destination d’acteur.ric.s, metteur.euse.s en scène, pédagogues et professionnel.le.s du spectacle vivant.

L’enjeu est de mettre en tension les récits fondateurs - caribéens et européens - pour interroger ce qu’ils fabriquent aujourd’hui dans les corps, dans la langue, dans l’imaginaire politique.

Trois axes structurent le travail :

1. La dramaturgie en acte : analyser les structures narratives, les mythes, les figures, non comme objets patrimoniaux mais comme matériaux vivants à activer.

2. Le corps traversé par l’histoire : explorer comment la mémoire, l’insularité, l’exil, la filiation s’inscrivent physiquement.

3. Le jeu et l’adresse contemporaine : déplacer ces récits vers un présent scénique, inventer des formes performatives hybrides.

Le chantier s’appuie sur un corpus de textes d’auteurs caribéens majeurs :

• Aimé Césaire (Cahier d’un retour au pays natal)

• Maryse Condé (Moi, Tituba, Sorcière Noire de Salem)

• Patrick Chamoiseau (Un dimanche au cachot)

• Édouard Glissant (La barque ouverte)

Ces écritures seront croisées avec un corpus de textes issus des mythologies européennes (avec des récritures souvent contemporaines) :

• L’Odyssée (Homère et Trois fois Ulysse de Claudine Galéa)

• Médée (Euripide et Médée Matériau d’Heiner Müller)

• Antigone (Sophocle et Antigone d’Henry Bauchau)

• Les Métamorphoses (Les métamorphoses d’Ovide ou Écho de Vanasay Kamphommala)

L’objectif n’est pas comparatif mais frictionnel : faire apparaître les lignes de faille, les échos, les déplacements possibles.

Le format général :

• Matin : laboratoire dramaturgique et analyse active

• Après-midi : mise en jeu, composition corporelle, écriture de plateau

• Fin de journée : mise en commun, retours croisés, reformulation

La répartition du binôme :

• Serge Tranvouez :

Structuration dramaturgique, analyse des textes, architecture narrative, transmission méthodologique et direction d’acteur.

• Laëtitia Guédon :

Direction d’acteur, travail du corps, adresse, articulation poétique et politique du plateau.

Les temps de mise en commun sont menés à deux voix.

À l’issue du chantier, les participant.e.s auront :

• construit un matériau scénique hybride

• expérimenté une méthode d’analyse en mouvement

• approfondi la relation entre mythe, histoire et contemporanéité

• développé un outil de travail réplicable dans leurs propres créations et leur pédagogie